José Augusto embarca em sua maior jornada musical com o lançamento de sua nova turnê, intitulada "Histórias em Canções – 50 anos"
Com uma carreira marcada por grandes sucessos e uma voz inconfundível, o cantor e compositor promete uma apresentação repleta de memórias e emoções em uma noite única, que será eternizada através de suas músicas.
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| José Augusto | Foto: Divulgação |
A nova turnê chega a São Paulo, dia 19 de setembro, na casa de shows Tokio Marine Hall, é um projeto grandioso de celebração, traz a direção musical assinada por José Augusto, com os arranjos impecáveis de Caíque Rocha e direção geral da LC Entretenimento.
A produção do espetáculo garante surpreender, oferecendo uma experiência sensorial completa. A combinação de iluminação, cenografia e tecnologia proporcionará um ambiente envolvente, ressaltando ainda mais a magia de suas canções. Sim! Grandes clássicos de uma carreira marcada por sucessos atemporais e interpretação única, trazendo uma atmosfera repleta de emoções e memórias, explorando as histórias por trás de cada canção.
O cantor afirma não apenas relembrar os sucessos que marcaram sua trajetória, mas também trazer um toque especial ao apresentar músicas que ele interpretou de outros artistas, bem como aquelas que foram eternizadas por intérpretes que celebraram suas composições.
Com a experiência do artista, ele garante no setlist, desde o sucesso "Chuvas de Verão" até a emblemática "Evidências". Podemos destacar também as músicas: Separação, Indiferença, Sábado e Fantasias, transformando cada melodia e revelando histórias por trás de cada canção. Além dos sucessos consagrados, José Augusto também promete surpresas e novidades durante o show, com as canções: "Ainda Ontem Chorei de Saudade", composição do amigo Moacir Franco, e "Te Amo, Te Amo, Te Amo", sucesso de Roberto Carlos.
"Chegar aos 50 anos de carreira é um privilégio e uma bênção. Esta turnê é uma forma de agradecer aos fãs que estiveram ao meu lado ao longo dessas décadas. Será um momento especial para compartilharmos juntos as histórias que essas canções contam e celebrarmos a música que nos conecta", destaca José Augusto.
"Histórias em Canções - 50 anos" é a mais recente expressão de sua paixão pela música, em uma turnê que promete emocionar e inspirar. Suas canções e sua presença cativante no palco fazem dele uma referência incontestável na música romântica brasileira.
Serviço:
Apresentação: 19/09/2026 às 21h
Abertura dos portões: 19h
Local: Tokio Marine Hall - R. Bragança Paulista, 1281 - Várzea de Baixo, São Paulo/SP
Ingressos: https://www.ticketmaster.com.br/
Valor: R$140,00 a R$290,00
Parcelamento: Na internet até 3X sem juros, de 4 a 6x com juros. Na bilheteria em até 3X sem juros.
Classificação: 16 anos. Menores de 16 anos somente acompanhados dos responsáveis legais.
Bilheteria Oficial
Tokio Marine Hall - R. Bragança Paulista, 1281 - Várzea de Baixo, São Paulo/SP
Funcionamento: De Segunda a Sábado das 12h às 18h; Domingo e Feriados das 12h às 18h.
Alexandre Frota volta à Globo e viverá secretário de Segurança em "Arcanjo Renegado"
Ator e vereador de Cotia fará parte da sexta temporada da série do Globoplay, com gravações previstas para começar em outubro.
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| Alexandre Frota | Foto: Divulgação |
Alexandre Frota está de volta à dramaturgia da Globo. Após quase três décadas, o ator e atual vereador de Cotia (SP) foi escalado para a sexta temporada de "Arcanjo Renegado", produção original do Globoplay.
Frota interpretará o secretário de Segurança Pública do Rio de Janeiro, personagem ligado diretamente aos principais conflitos políticos e policiais da trama. As gravações da nova temporada estão previstas para começar em outubro.
O trabalho marca o retorno de Frota à dramaturgia televisiva após anos dedicados à carreira política. Sua última atuação na televisão foi em 2017, no elenco de "A Praça É Nossa", do SBT. Na Globo, sua última participação ocorreu no final dos anos 1990.
Além da carreira artística, Frota teve uma trajetória na política. Em 2018, foi eleito deputado federal por São Paulo, permanecendo no cargo até 2022. Em 2024, disputou as eleições municipais e foi eleito vereador de Cotia, mandato que exerce atualmente.
Em "Arcanjo Renegado", Frota terá um papel de destaque dentro do núcleo político e de segurança pública da série, que aborda temas como violência urbana, corrupção, crime organizado e disputas de poder.
A participação também representa uma nova fase na carreira de Alexandre Frota, que volta às telas em uma das principais produções policiais do Globoplay.
"Viver é Melhor que Sonhar: Os Últimos Caminhos de Belchior" ganha segunda edição no mês do aniversário de 80 anos do artista e adaptação para o cinema
Uma coedição da Garota FM Books com a Sonora Editora, o livro de Chris Fuscaldo e Marcelo Bortoloti traz posfácio de atualização e orelha com texto de Ana Cañas. Pré-venda será aberta no site da Garota FM Books em 28 de agosto (sexta-feira).
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| Belchior | Foto: Divulgação |
Antônio Carlos Belchior faria 80 anos no dia 26 de outubro de 2026. Neste ano, o clássico álbum "Alucinação" completa 50 anos. Autor de um dos gestos mais intrigantes da história recente da Música Popular Brasileira, era um artista respeitado, dono de um repertório do qual qualquer músico poderia se orgulhar, de uma carreira de sucesso, de um padrão de vida confortável e cercado de amigos e amores. Com 60 anos recém-completos, deixou tudo isso para trás rumo a uma jornada incerta e anônima pelo Uruguai e, depois, pelo sul do Brasil, que terminaria com a sua morte dez anos depois.
O leitor vai mergulhar neste polêmico e misterioso período da história desse artista em "Viver é Melhor que Sonhar – Os Últimos Caminhos de Belchior", um road book escrito por Chris Fuscaldo e Marcelo Bortoloti lançado em 2021 e que chega agora às lojas no dia 26 de outubro, em uma segunda edição coeditada pela Garota FM Books e pela Sonora Editora. A pré-venda será aberta no site da Garota FM Books em 26 de agosto de 2026 (sexta-feira).
Belchior viveu de maneira insólita e extraordinária, conhecendo pessoas diversas, lugares interessantes e relações inusitadas com fãs perplexos que abrigaram um astro da música em suas casas sem saber muito bem por que ele estava ali. Em parte, o astro buscou este caminho; em parte, foi conduzido a ele.
Esta segunda edição do livro não sofreu nenhuma alteração em seu conteúdo, a não ser pela inclusão de um posfácio que atualiza o leitor do que aconteceu com a memória de Belchior de 2021 para cá e a orelha assinada pela cantora Ana Cañas, intérprete do artista. Segundo os autores, a escrita sobre a viagem que fizeram pelo Sul e sua fronteira é definitiva, afinal, trata-se de um relato da busca que Fuscaldo e Bortoloti fizeram entre 2017 – ano em que o cantor e compositor cearense morreu – e 2019, quando entregaram os originais para a editora com a qual tinham negociado a primeira edição do livro.
O livro foi escrito enquanto os autores, Chris Fuscaldo e Marcelo Bortoloti, percorriam mais de 10 mil quilômetros, entrevistando mais de 150 pessoas e conhecendo todas as cidades por onde Belchior e sua fiel escudeira, a companheira Edna, passaram durante o seu exílio: no Uruguai, Montevidéu, San Gregorio de Polanco e Artigas; e, no Brasil, Sobral, Fortaleza, São Paulo, Porto Alegre, Santa Cruz do Sul, entre outras.
Com o lançamento e sua repercussão em 2021 – o livro ganhou o Prêmio Profissionais da Música 2023 na categoria Biografia e foi indicado ao CCXP Awards 2022 – os autores foram convidados pela Urca Filmes para realizar uma pesquisa para uma série documental prevista para 2027. A produtora comprou ainda os direitos do livro para a adaptação do filme "Viver é melhor que sonhar", dirigido por Eduardo Albergaria e previsto para o final de 2026.
"Viver é Melhor que Sonhar – Os Últimos Caminhos de Belchior"
Autores: Chris Fuscaldo e Marcelo Bortoloti
Dimensões: 248 páginas, 21 × 14cm
Lançamento oficial: 26 de outubro de 2026
Claudya celebra 60 anos de carreira com álbum ao vivo e encontros especiais com Alaíde Costa, Patrícia Marx e Ayrton Montarroyos
Novo trabalho chegou às plataformas digitais essa semana pela gravadora Kuarup; disco reúne três participações especiais em encontros que atravessam gerações da música brasileira.
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| Claudya | Foto: Divulgação |
Há vozes que pertencem a uma época. E há vozes que atravessam épocas. Claudya faz parte do segundo grupo. Aos 60 anos de carreira, a cantora celebra sua trajetória com o lançamento de um novo álbum ao vivo, que foi gravado na Casa Natura Musical, em março deste ano, e que chegou a todas as plataformas digitais pela gravadora Kuarup em setembro de 2026.
O registro reúne 12 faixas — algumas apresentadas em medleys — e revisita diferentes momentos de uma carreira construída entre grandes compositores, diferentes gêneros da música brasileira e uma das interpretações vocais mais reconhecíveis de sua geração. O trabalho também promove três encontros especiais que simbolizam a força e a permanência da música brasileira: Alaíde Costa participa de "Dindi", clássico de Tom Jobim e Aloysio de Oliveira; Ayrton Montarroyos participa de "Panema Leblon", de Sergio Fayne e Vitor Martins; e Patrícia Marx participa de "Com Mais de Trinta", de Marcos Valle e Paulo Sérgio Valle.
As participações acontecem exclusivamente no disco e ampliam o caráter afetivo do projeto, reunindo artistas de diferentes gerações em torno de uma intérprete que construiu sua história justamente a partir da capacidade de transformar encontros musicais em momentos de grande intensidade.
Seis décadas entre a memória e o presente
Aos 60 anos de carreira, Claudya poderia simplesmente olhar para trás. Mas escolhe fazer o contrário: revisita sua história para reafirmar sua presença no presente. O registro ao vivo funciona como uma espécie de fotografia artística dessa trajetória. Há espaço para clássicos, canções menos óbvias, composições próprias, repertório popular e momentos de forte experimentação interpretativa.
A abertura já anuncia essa diversidade. Claudya começa com "Deixa Eu Dizer", de Ivan Lins e Ronaldo Monteiro de Souza, uma das canções mais associadas à sua trajetória, em um medley que inclui "Só Que Deram o Zero Pro Bedeu", de Luis Wagner, "Agora Quem Ri Sou Eu", parceria de Claudya e Cristiê, e "Garra", de Marcos Valle e Paulo Sérgio Valle.
O repertório segue por diferentes paisagens da música brasileira, passando por "Menina Fulô", de Luiz Wanderley, e "Ossain", de Antonio Carlos e Jocafi. Em "Dindi", a voz de Claudya encontra a de Alaíde Costa, uma das grandes intérpretes da música brasileira. O encontro é particularmente simbólico por aproximar duas artistas que ajudaram a construir uma tradição de interpretação sofisticada e profundamente ligada à canção.
"Claudya é uma cantora que admiro há muitos anos. Ela tem uma voz muito particular, uma força interpretativa enorme e uma trajetória que merece ser celebrada. Cantar 'Dindi' ao lado dela foi um encontro muito bonito, porque a música nos aproximou de uma maneira muito natural. Fiquei muito feliz de participar desse momento tão importante dos 60 anos de carreira dela." — Alaíde Costa
A gravação prossegue com um medley formado por "Frente Fria", de Marcos Valle e Paulo Sérgio Valle, "Amigo", de Fred Falcão e Arnoldo Medeiros, e "Minha Voz Virá do Sol da América", também de Marcos Valle e Paulo Sérgio Valle. Em seguida, Claudya recebe Ayrton Montarroyos em "Panema Leblon". O encontro estabelece uma ponte entre diferentes gerações de grandes intérpretes e reforça a importância da voz como instrumento de interpretação e memória.
"Participar de um projeto que celebra 60 anos de carreira da Claudya é uma alegria e também uma responsabilidade. Ela é uma intérprete de muita personalidade, que construiu uma trajetória muito importante na música brasileira. Cantar ao lado dela é reconhecer uma história que continua viva e que ainda inspira quem está chegando." — Ayrton Montarroyos
Outro encontro marcante acontece em "Com Mais de Trinta", de Marcos Valle e Paulo Sérgio Valle, com a participação de Patrícia Marx. A escolha da canção ganha uma dimensão especial dentro de um projeto que fala sobre passagem do tempo, permanência e reinvenção. A presença de Patrícia amplia essa conversa e coloca duas gerações de cantoras em diálogo dentro de uma mesma interpretação.
"A Claudya é uma referência de intérprete. Ela tem uma história muito bonita e uma maneira muito própria de colocar verdade em cada música. Participar dessa gravação, justamente na celebração dos 60 anos de carreira dela, foi uma experiência muito especial para mim. 'Com Mais de Trinta' também tem uma relação muito interessante com o tema do tempo, então achei o convite muito simbólico." — Patrícia Marx
São Paulo Oktoberfest 2026 será realizada entre os dias 18 de setembro e 4 de outubro, na Arena de Eventos do Parque Ibirapuera, em São Paulo
Em sua 9ª edição, a festa celebra a cultura alemã com uma programação que reúne música, gastronomia típica, cervejas, manifestações culturais e diversão para toda a família.
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| São Paulo Oktoberfest 2026 | Foto: Divulgação |
Criada em 2017 e inspirada na tradição da Oktoberfest de Munique, a São Paulo Oktoberfest já recebeu mais de 800 mil visitantes ao longo de suas edições. Em 2026, serão 13 dias de programação, distribuídos entre três finais de semana e datas especiais durante a semana. A estrutura será dividida em diferentes ambientes.
A Biertent recebe shows e apresentações; o Biergarten reúne música, gastronomia, bares e diferentes estilos de chope em uma área externa; e o Bierpark concentra as atrações do parque de diversões, com acesso aos brinquedos já incluídos no ingresso. A festa terá ainda o Festival de Cervejas Artesanais, reunindo mais de 70 cervejarias ao longo dos três finais de semana. Na gastronomia, o público encontrará receitas tradicionais e releituras da culinária alemã, incluindo joelho suíno, salsichas tradicionais e acompanhamentos típicos.
O evento terá restaurantes, expositores gastronômicos e opções dentro da própria Biertent, além da SPOF Wurst, salsicha de 30 centímetros oferecida em três sabores. A SPOF Bier também integra a experiência cervejeira da edição 2026, ao lado dos diferentes estilos e rótulos disponíveis durante a festa.
Programação musical
18 de setembro – Dauerlaufband; Banda do Barril
19 de setembro – Dauerlaufband; Banda do Barril; Terra Celta
20 de setembro – Dauerlaufband; Banda do Barril; Queen Experience
23 de setembro – Banda Intercidades; Banda Marmorstein
24 de setembro – Banda Intercidades; Banda Marmorstein
25 de setembro – Banda Intercidades; Banda Bavária
26 de setembro – Banda Bavária; Dauerlaufband; Rockin' Stones
27 de setembro – Banda Bavária; Dauerlaufband; Elton John por Rafael Dentini
30 de setembro – Dauerlaufband; Banda Cavalinho
1º de outubro – Dauerlaufband; Banda Cavalinho
2 de outubro – Dauerlaufband; Banda Cavalinho
3 de outubro – Dauerlaufband; Banda Cavalinho; Hey Jude – The Beatles Tribute Show
4 de outubro – Dauerlaufband; Banda Cavalinho; Os Mutantes
Além dos shows, a programação cultural da São Paulo Oktoberfest inclui manifestações ligadas às tradições alemãs e bávaras, que aparecem na música, nos trajes típicos, nos rituais e em diferentes atividades realizadas ao longo da festa.
Gastronomia
A experiência gastronômica estará distribuída por diferentes áreas do evento, com expositores gastronômicos, restaurantes típicos e opções dentro da Biertent. Entre os sabores apresentados pela organização estão:
Joelho suíno (Eisbein);
Salsichas tradicionais;
Acompanhamentos típicos alemães;
SPOF Wurst de 30 centímetros, disponível em três sabores;
Petiscos típicos;
Hambúrgueres;
Batata frita;
Cachorro-quente;
Outras opções de alimentação.
Na parte de bebidas, a festa contará com a SPOF Bier, além de diferentes estilos de chope. O Festival de Cervejas Artesanais amplia a oferta ao reunir mais de 70 cervejarias artesanais durante os três finais de semana.
Espaços da festa
Biertent: grande tenda da São Paulo Oktoberfest e um dos principais pontos da programação musical, com estrutura coberta, bares e opções gastronômicas.
Biergarten: espaço ao ar livre inspirado nos tradicionais jardins cervejeiros alemães, reunindo gastronomia, bares, música e apresentações culturais.
Bierpark: parque de diversões da São Paulo Oktoberfest, com atrações para diferentes idades. O acesso aos brinquedos está incluído no ingresso do evento.
Festival de Cervejas Artesanais: reúne mais de 70 cervejarias durante os três finais de semana.
Palco Bradesco: espaço dedicado especialmente a apresentações de rock e pop, incluindo bandas e tributos.
São Paulo Oktoberfest 2026 – 9ª edição
Data: 18 de setembro a 4 de outubro de 2026
Local: Arena de Eventos – Parque Ibirapuera, São Paulo/SP
Horários: Sextas-feiras – 17h às 23h; Sábados e domingos – 14h às 23h
Classificação etária: Livre. Menores de 18 anos somente acompanhados dos responsáveis legais.
Crianças: entrada gratuita até 11 anos de idade.
Ingressos: lote atual com valores a partir de R$39 (meia-entrada). Os ingressos estão sujeitos à virada de lote por data ou de acordo com a quantidade disponível.
Informações sobre o evento: Site oficial da São Paulo Oktoberfest
Ingressos: Ticketmaster – São Paulo Oktoberfest 2026
SUR VERMONT acontece em São Paulo no dia 20 de setembro
Em 20 de setembro de 2026 acontece em São Paulo a terceira edição de Sur Vermut, encontro de produtores de vermute da América Latina.
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| Sur Vermont | Foto: Divulgação |
Estarão presentes 12 marcas de Argentina, Bolívia, Brasil, México, Paraguai, Peru e Uruguai. Para quem ama vermute puro ou em coquetéis, é a chance de provar o que se faz de melhor no continente, conhecendo estilos diversos e conversando com quem produz.
As duas primeiras edições de Sur Vermut – Encuentro Vermutero Latinoamericano – aconteceram em Montevidéu, em 2024 e 2025, produzidas por Vermut Flores. Agora é a vez de São Paulo e do Brasil, onde cresce o interesse por essa bebida à base de vinho e botânicos, sobretudo em razão do aquecido mercado de alta coquetelaria em bares, restaurantes e casas noturnas do país.
Mais do que uma feira de bebidas, o Sur Vermut propõe uma experiência em torno da cultura do aperitivo, prática comum em países latinos como Argentina, Espanha, Uruguai e Itália. Com chance de provar todos os produtos expostos, o público poderá notar que se trata de uma bebida com riqueza sensorial suficiente para ser apreciada pura. Esse é um dos intuitos da organização de Sur Vermut.
"Queremos convidar as pessoas a redescobrirem o hábito do vermute como aperitivo, bebê-lo com gelo numa reunião descontraída entre amigos, num churrasco, numa happy hour. A ideia é rejuvenescer o imaginário de consumo do vermute, sobretudo com a chegada de novas marcas", diz Renato Chiapetta, criador da San Basile Destilaria, co-produtora de Sur Vermut no Brasil.
Workshops e trocas de experiências
Para quem quiser se aprofundar nos mistérios da produção de vermutes, haverá dois workshops ministrados por especialistas. O primeiro, com participação de Seba Despis, do vermute brasileiro La Finca, e da sommelière e barista Mari Mesquita. O segundo, liderado por Juan Stravatto, El Guru del Vermut, sócio da marca mexicana Stravatto.
Além do público interessado nas degustações e palestras, Sur Vermut agregará profissionais do setor de bebidas e gastronomia como bartenders, mixologistas, sommeliers, importadores, chefs, imprensa especializada, influenciadores e demais players do mercado.
Os resultados dos dois primeiros encontros foram bastante positivos, com a adesão de marcas de vários países ao evento e repercussão internacional, trocas importantes de saberes entre produtores, comunicação com o mercado e com o consumidor final. A vinda de Sur Vermut para o Brasil em 2026 amplia perspectivas.
"Conseguimos colocar novos estilos e origens de vermute no mapa da imprensa internacional. Também aprendemos, juntos, novos aspectos técnicos e sobre exportação e marketing, com base em experiências coletivas. Várias marcas participantes conseguiram mostrar, em seus próprios mercados e além de suas fronteiras, que não são os únicos 'loucos' produzindo vermute. E que o que está acontecendo é algo sério", diz Alvaro Aniano, sócio do Vermut Flores, marca uruguaia que produz a edição nacional de Sur Vermut em parceria com a brasileira San Basile Destilaria.
América Latina: técnica ancestral e sabores locais
O que diferencia a diversa cultura vermuteira na América Latina da centenária tradição europeia é a reinterpretação de diferentes estilos (tinto, dry, bianco, rosé, quinado) com ingredientes locais. Ervas, flores, cascas, especiarias, frutas e outros botânicos naturais das regiões em que são elaborados os vermutes entram na alquimia de receitas surpreendentes, que afirmam a identidade de cada país e de cada produtor.
Além do uso de botânicos locais, vários exemplos de vermutes latino-americanos mostram especial preocupação com o vinho usado como base. Não é mais um vinho genérico, que terá suas características mascaradas pela adição de botânicos. Variedades simbólicas como o Tannat e o Albariño, no Uruguai, o Malbec e o Torrontés, na Argentina, colaboram com a riqueza de algumas receitas, com sua acidez natural e notas de florais e de frutas no aroma e no paladar.
Evento acontece dia 20 de setembro de 2026, a partir das 12h30
Local: HiFi Community – Rua Mergenthaler, 1177, Vila Leopoldina
Ingresso: R$ 50 na plataforma Sympla
O ingresso dá acesso a:
Copo oficial do evento: um copo personalizado exclusivo para você levar para casa.
Degustação livre: acesso total às bancadas dos produtores para degustar diferentes vermutes e conversar diretamente com quem faz.
Workshops e oficinas: aulas práticas e palestras para você entender tudo sobre o universo do vermute.
Música e gastronomia: line-up de DJs e um menu especial de coquetéis, comidas e petiscos selecionados do HiFi Community (vendidos à parte).
Diretamente de Los Angeles, Califórnia, quinteto multicultural traz sua mistura de funk clássico, rock, soul e hip-hop no show de encerramento da segunda temporada no Brasil, "The Main Squeeze & Friends"
Direto de Los Angeles, EUA, a banda The Main Squeeze volta a São Paulo trazendo a rica bagagem de músicos de diferentes origens com uma bem azeitada mistura de funk clássico, rock, soul e hip-hop.
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| The Main Squeeze | Foto: Divulgação |
Após uma estreia avassaladora e uma imersão profunda na cultura local, o quinteto se prepara para o último show de sua temporada no país. No dia 20 de setembro, o icônico palco do Bourbon Street receberá o espetáculo inédito "The Main Squeeze & Friends", uma noite especial dedicada a celebrar o forte intercâmbio cultural e musical construído pela banda durante sua passagem pelo Brasil.
Como eles mesmos dizem: "Algumas turnês são apenas datas. Outras se tornam relacionamentos". A primeira visita do grupo ao país superou todas as expectativas. Com ingressos esgotados em sua estreia no Bourbon Street e uma apresentação histórica para mais de 10 mil pessoas no Bourbon Festival Paraty, o The Main Squeeze provou o tamanho da sua força e viu mais de 1.200 fãs se registrarem para acompanhar a turnê.
Porém, a banda de soul, funk e rock contemporâneo não veio ao Brasil apenas para tocar. O grupo mergulhou de cabeça nas raízes brasileiras e gravou uma exclusiva e inédita live session diretamente do Arts and Club, em São Paulo. O momento uniu a energia de Chicago e Los Angeles com o calor humano do Brasil ao lado de nomes da música nacional como Priscilla Alcântara, Bebé Salvego, Aparecido da Silva, Raf, Hedinho, Guegué Medeiros e Desunir Souza.
O projeto "The Main Squeeze & Friends" vai transportar a magia dessas colaborações direto para o palco do Bourbon, reproduzindo o clima de jam session e troca de energias, convidando músicos brasileiros para dividirem os holofotes no palco e celebrarem juntos. O clima da noite reflete um sentimento muito claro: o The Main Squeeze não é mais uma banda americana apenas passando pelo Brasil; é uma banda que voltou para casa.
Mais do The Main Squeeze:
Formada por cinco integrantes de origens, gostos e visões de mundo completamente diferentes, o The Main Squeeze encontra sua força na diversidade. Quando sobem ao palco, essas diferenças dissolvem-se em um espírito compartilhado que entrega performances de alta energia, tendo dividido palcos com gigantes como George Clinton & The Parliament Funkadelic, String Cheese Incident e Umphrey's McGee, além de passagens pelos palcos de festivais icônicos como Bonnaroo, Electric Forest e Firefly.
Com uma trajetória marcada por mais de 1.000 shows, o quinteto multicultural consolidou-se como um dos nomes mais eletrizantes do circuito musical norte-americano. O que começou como uma maratona incansável de shows transformou-se em um fenômeno digital. A banda ficou mundialmente conhecida por suas performances eletrizantes ao vivo e por virais na internet, como o aclamado cover de "Man In The Mirror" de Michael Jackson, celebra o lançamento de seu quinto álbum, Panorama, e clássicos da carreira de quase uma década de estrada.
Essa ascensão meteórica trouxe reconhecimento de veículos de peso como NPR, Rolling Stone, Relix e Wonderland, além de parcerias com artistas renomados como 6LACK e Gallant. A banda também se tornou referência com o "Squeeze House", um espaço criativo que se tornou um ponto de encontro cobiçado por celebridades e músicos.
The Main Squeeze
Local: Bourbon Street Music Club – Rua dos Chanés, 127 - Moema, São Paulo - SP
Dia: 20 de setembro
Abertura da casa: 19h
Ingressos disponíveis pela Sympla
Mais informações: @bourbon_street
